“法國第一建筑師”設(shè)計(jì)的青島地標(biāo)，為什么壽命才不到4年？

2025年7月1日，青島西海岸新區(qū)唐島灣南岸，法國建筑大師讓·努維爾設(shè)計(jì)的“最美海邊美術(shù)館”——西海美術(shù)館悄然關(guān)閉。

西海美術(shù)館（圖源：西海美術(shù)館官網(wǎng)）

美術(shù)館微信公眾號(hào)發(fā)布的閉館公告，只說“開館時(shí)間另行通知”，未做更多解釋。

西海美術(shù)館閉館公告（圖源：公眾號(hào)“西海美術(shù)館”）

這座耗時(shí)10年，投資16億元打造的美術(shù)館，距離2021年8月中旬高調(diào)開幕還不到4年，現(xiàn)因運(yùn)營困境宣告暫停開放。

西海美術(shù)館（圖源：西海美術(shù)館官網(wǎng)）

這座被稱為“光影與大海的交響詩”的藝術(shù)殿堂，如今靜立在海岸線上，玻璃幕墻依然映照著海天光影，卻再無人駐足欣賞。

“最美海邊美術(shù)館”的關(guān)閉

所折射出的困境

作為普利茲克建筑獎(jiǎng)得主讓·努維爾在中國的代表作之一，西海美術(shù)館堪稱建筑藝術(shù)杰作。

美術(shù)館以“光影與自然共生”為核心理念，由12個(gè)彼此不同的展廳組成，宛如連在一起的“盲盒”，各自相互連通又獨(dú)立，為更好地呈現(xiàn)展覽作品提供了多樣化的可能性。

建筑師運(yùn)用大面積玻璃幕墻與陽極氧化鋁材料，使建筑與海天光影渾然一體，完美將建筑融入海岸景觀。法國景觀設(shè)計(jì)師吉爾·克萊芒更在周圍打造了8萬平方米的花園，使整個(gè)美術(shù)館宛如一件放置在海邊的藝術(shù)品。

西海美術(shù)館（圖源：西海美術(shù)館官網(wǎng)）

建筑可以照映出瞬息萬變的海邊風(fēng)光，這詮釋了讓·努維爾說過的那句，“每個(gè)建筑是有生命的、唯一的、特殊的，并且要與其周圍環(huán)境、場(chǎng)所精神和諧共處”。

西海美術(shù)館（圖源：西海美術(shù)館官網(wǎng)）

走在美術(shù)館的中央通廊上，陽光隨時(shí)間推移不斷變幻角度，光影隨著參觀者的步伐流動(dòng)，室內(nèi)空間與海岸線“縫合成一幅畫”，形成獨(dú)特的“海上美術(shù)館”景觀。

西海美術(shù)館（圖源：西海美術(shù)館官網(wǎng)）

雖然在設(shè)計(jì)上無可挑剔，但西海美術(shù)館并沒能復(fù)刻畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館，“一座美術(shù)館帶火一座城”的奇跡。

地理位置成為首當(dāng)其沖的掣肘，美術(shù)館距青島市中心車程長達(dá)40分鐘，公共交通僅有少量低頻次線路可達(dá)，且周邊缺乏成熟的文化消費(fèi)氛圍和配套設(shè)施，客流始終冷清。

更致命的打擊來自配套規(guī)劃的落空。西海美術(shù)館本是中央美術(shù)學(xué)院青島分校規(guī)劃中的核心展館，然而2021年教育部出臺(tái)異地辦學(xué)禁令，央美青島分校項(xiàng)目被緊急叫停，這導(dǎo)致周邊規(guī)劃建造中的藝術(shù)家工作室、大師工作坊、藝術(shù)教育中心等項(xiàng)目相繼爛尾。

于是西海美術(shù)館頓時(shí)淪為“藝術(shù)孤島”，陷入孤立無援的境地。

西海美術(shù)館（圖源：西海美術(shù)館官網(wǎng)）

即便是普利茲克獎(jiǎng)大師的光環(huán)，也無法保證建筑的長期活力。當(dāng)建筑大師的藝術(shù)追求遭遇商業(yè)運(yùn)營的嚴(yán)酷壓力時(shí)，往往難以為繼。

其他普利茲克獎(jiǎng)建筑大師

設(shè)計(jì)的美術(shù)館

命運(yùn)如何？

讓·努維爾在中國的另一座美術(shù)館——上海浦東美術(shù)館，命運(yùn)就要好得多。

上海浦東美術(shù)館有著極為洗練的幾何線條，其外觀純凈節(jié)制，純白的建筑立面所用石材是從山東運(yùn)來的白麻花崗巖，由工匠打磨后，形成粗糲自然的表面肌理。

浦東美術(shù)館在穩(wěn)定的財(cái)政與政策支持下，通過頻繁更新展覽、拓展國際合作，展現(xiàn)出國有背景美術(shù)館的運(yùn)營優(yōu)勢(shì)。這種“民營與國資”并存的形式，正在塑造中國美術(shù)館發(fā)展的新生態(tài)。

浦東美術(shù)館（圖源：浦東美術(shù)館官網(wǎng)）

2023年普利茲克獎(jiǎng)獲得者戴衛(wèi)·奇普菲爾德設(shè)計(jì)的上海西岸美術(shù)館，就屬于這種類型。

沿著黃浦江，從徐匯濱江一路向北，徐匯濱江“西岸美術(shù)館大道”已成為黃浦江畔的全新藝術(shù)地標(biāo)。這里大量的藝術(shù)空間、藝術(shù)機(jī)構(gòu)，星羅棋布、串珠成鏈，形成了集群效應(yīng)，吸引了很多高端藝術(shù)產(chǎn)業(yè)在此集聚，這些都有助于形成活躍的文化藝術(shù)生態(tài)。

浦東美術(shù)館、西岸美術(shù)館的順利運(yùn)營，也離不開上海這座擁有多元文化消費(fèi)人群城市自身的因素。

西岸美術(shù)館（圖源：Archdaily，攝影：Simon Menges）

2019年普利茲克獎(jiǎng)得主磯崎新在中國設(shè)計(jì)的中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館坐落在弧形場(chǎng)地，其石材幕墻與屋頂曲線過渡形成殼體，覆蓋了美術(shù)館外墻的灰綠色巖板，與美院校園內(nèi)的其他灰磚建筑非常協(xié)調(diào)。

中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（圖源：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館官網(wǎng)）

磯崎新的另一個(gè)美術(shù)館項(xiàng)目——上海證大喜馬拉雅中心，其中的喜馬拉雅美術(shù)館于2010年開業(yè)，但因管理不善，項(xiàng)目難以為繼，2025年1月已宣布暫停對(duì)外開放。

標(biāo)志性的設(shè)計(jì)概念源自森林，不規(guī)則、多孔的建筑形態(tài)像是洞穴，帶來視覺上的強(qiáng)烈震撼。

如今，曾經(jīng)引以為傲的“異形林”建筑表皮剝落斑駁，在某種程度上似乎印證了磯崎新那句著名的預(yù)言——“未來之城，始于廢墟。”

上海證大喜馬拉雅中心（圖源：磯崎新+胡倩工作室官網(wǎng)）

2000年普利茲克獎(jiǎng)得主雷姆·庫哈斯設(shè)計(jì)的廣東美術(shù)館新館，也就是后來的廣東時(shí)代美術(shù)館，于2010年9月落成。這是華南地區(qū)第一座社區(qū)型美術(shù)館，位于廣州白云區(qū)一棟高層住宅的屋頂之上，美術(shù)館為一種有機(jī)體的“生長”模式，以T形的建筑嵌入周圍的社區(qū)。

廣東時(shí)代美術(shù)館（圖源：廣東時(shí)代美術(shù)館官網(wǎng)，攝影：Iwan Baan）

廣東時(shí)代美術(shù)館曾在2022年8月暫時(shí)關(guān)閉，這在當(dāng)時(shí)引起了大范圍的悲嘆。

廣東時(shí)代美術(shù)館（圖源：廣東時(shí)代美術(shù)館官網(wǎng)，攝影：Iwan Baan）

舟山市（普陀區(qū)）美術(shù)館，是中國首位普利茲克獎(jiǎng)獲得者王澍多年之前的作品，由承載舊船廠歷史的工業(yè)遺存改造而成，但因?yàn)楣芾砗唾Y金等問題，這個(gè)曾經(jīng)被寄予厚望的文化地標(biāo)閑置了五年，經(jīng)過重修，直到2024年12月7日才開館。

舟山市美術(shù)館（圖源：舟山普陀文旅）

美術(shù)館建筑彰顯了王澍一貫的風(fēng)格，使用了舊磚瓦等大量的回收材料，建筑表面形成了別具一格的紋理和視覺效果，使美術(shù)館宛如海上的礁石群，與舟山的海洋文化交相輝映。

舟山市美術(shù)館（圖源：舟山普陀文旅）

近年來新建成的普利茲克獎(jiǎng)得主設(shè)計(jì)的美術(shù)館，無論從建筑設(shè)計(jì)上還是從運(yùn)營模式上，都在探索一種藝術(shù)與商業(yè)共生的模式。

安藤忠雄設(shè)計(jì)的廣東順德和美術(shù)館，以安藤忠雄“雙螺旋樓梯”，將美術(shù)館建筑轉(zhuǎn)化為可商業(yè)化的超級(jí)IP。和美術(shù)館還成為國內(nèi)首例接納寵物進(jìn)入的美術(shù)館，增強(qiáng)了美術(shù)館的社交屬性，拓寬了收入渠道。

和美術(shù)館的螺旋樓梯（圖源：公眾號(hào)“和美術(shù)館”）

和美術(shù)館中帶寵物看展的觀眾（圖源：公眾號(hào)“和美術(shù)館”）

槙文彥在近90歲高齡時(shí)為深圳設(shè)計(jì)的海上世界文化藝術(shù)中心，顛覆了傳統(tǒng)美術(shù)館“白盒子”空間的設(shè)計(jì)思路，強(qiáng)調(diào)場(chǎng)館的開放性。

建筑主體空間分別面向山、海、城市，空間開放聯(lián)通，建筑內(nèi)部有大量交互貫通的公共空間，在美術(shù)館里可以看展，可以觀海，這里還有劇院、餐廳和多功能廳等設(shè)施，這里是一個(gè)藝術(shù)與商業(yè)綜合體結(jié)合的空間。

深圳海上世界文化藝術(shù)中心（圖源：海上世界文化藝術(shù)中心官網(wǎng)）

藝術(shù)殿堂

如何跨越現(xiàn)實(shí)溝壑？

傳統(tǒng)的民營美術(shù)館主要的收入來源于其母體企業(yè)的支持、門票和衍生品收入，但隨著時(shí)代發(fā)展，民營美術(shù)館需要尋找新的盈利模式，從依靠“母體輸血”轉(zhuǎn)變?yōu)椤白晕以煅薄?/p>

依靠一座大師建筑就可以支撐起美術(shù)館的運(yùn)營，在今天已經(jīng)不現(xiàn)實(shí)，運(yùn)營一座美術(shù)館，需要有設(shè)計(jì)、策劃、運(yùn)營的整體思維。

舊人離場(chǎng)，新人入局，一批新建的美術(shù)館，和屹立不倒的老牌美術(shù)館，都在探索新的方式。

創(chuàng)立于2008年的成都A4美術(shù)館，不僅存活到了今天，還在不斷建造新館，形成了“美術(shù)館集群”。2024年，成都A4美術(shù)館還成為由聯(lián)合國教科文組織（UNESCO）創(chuàng)立的“凡爾賽獎(jiǎng)”中的七個(gè)全球“最美美術(shù)館”之一。

目前A4美術(shù)館集群包含四個(gè)品牌：位于麓鎮(zhèn)山頂廣場(chǎng)的A4美術(shù)館，位于麓湖藝展中心的A4兒童館，A4國際駐留藝術(shù)中心，A4X藝術(shù)中心。

位于麓鎮(zhèn)山頂廣場(chǎng)的A4美術(shù)館是一個(gè)舊建筑改造項(xiàng)目，以意大利托斯卡納為藍(lán)本，營造出了一個(gè)可以讓人輕松游覽的小鎮(zhèn)。

A4麓山美術(shù)館鳥瞰（圖源：天仝建筑，攝影：存在建筑攝影）

A4X藝術(shù)中心，由“大地建筑之父”安托內(nèi)·普雷多克設(shè)計(jì)，藝術(shù)中心的主體建筑臨湖而建，與周圍特有的紅砂巖地貌融為一體，建筑與大地有了永恒的關(guān)聯(lián)。

A4X藝術(shù)中心（圖源：A4美術(shù)館）

A4美術(shù)館的成功，不在于建筑設(shè)計(jì)，而在于其倡導(dǎo)的“和社區(qū)深度互動(dòng)”的運(yùn)營模式。館長孫莉說：“我們相信，美術(shù)館不應(yīng)僅是單純的展覽場(chǎng)所，更應(yīng)與觀眾建立緊密聯(lián)系，讓美術(shù)館成為大家現(xiàn)代生活的一部分。”

A4美術(shù)館一直堅(jiān)持扶持本地的青年藝術(shù)家，并注重將觀眾從單純的參觀者轉(zhuǎn)變?yōu)槲幕囆g(shù)的建構(gòu)者，讓來自不同領(lǐng)域的人加入美術(shù)館志愿者，讓其參與到策展實(shí)踐等。

A4美術(shù)館新館（圖源：A4美術(shù)館）

創(chuàng)立于2014年的余德耀美術(shù)館，在成立十周年之際，從上海徐匯濱江西岸搬到了青浦的蟠龍古鎮(zhèn)。新館無論是從建筑設(shè)計(jì)，還是從策展方向，都在表明美術(shù)館的新方向：希望將藝術(shù)融到人們的生活當(dāng)中，將藝術(shù)的力量帶給更多的人。

美術(shù)館新館的建筑融入周邊的玉米地、竹林，也融入社區(qū)，南側(cè)的公園和跨越北側(cè)河流的步行橋，都會(huì)和美術(shù)館產(chǎn)生人流交互。

余德耀美術(shù)館新館（圖源：山水秀建筑事務(wù)所，攝影：梁山）

“鄰居：余德耀基金會(huì)收藏展”展覽現(xiàn)場(chǎng)（圖源：余德耀美術(shù)館，攝影：王聞龍）

更有一些“小而美”的民營美術(shù)館，選擇不再在建筑設(shè)計(jì)這個(gè)賽道上“卷”，而是主動(dòng)拉近與大眾的距離。

比如2023年3月開館的南京四禧美術(shù)館，沒有宏大的場(chǎng)館，更沒請(qǐng)知名建筑師設(shè)計(jì)，也沒有天價(jià)藏品，其外表看起來甚至有點(diǎn)不起眼。該美術(shù)館關(guān)注的重點(diǎn)，是當(dāng)下有人氣的年輕藝術(shù)家們。