如果人工智能的真正機(jī)遇不在于博物館如何采用技術(shù)，而在于它們?nèi)绾卧谝粋€(gè)時(shí)間被重構(gòu)的世界里重新定義自己的使命，那會(huì)怎樣？
盡管根據(jù)美國稅法的不同條款進(jìn)行分類，藝術(shù)博物館仍然是企業(yè)。因此，與許多營利和非營利機(jī)構(gòu)一樣，我們的博物館館長、員工和受托人也在像其他人一樣探討人工智能（A.I.）的承諾和潛力。
我們中的一些人正在擁抱人工智能提供的分析能力。少數(shù)勇敢者已經(jīng)在項(xiàng)目上大膽嘗試。我是分析領(lǐng)域的用戶——也就是說，我使用人工智能來解讀數(shù)據(jù)、進(jìn)行文本分析和綜合信息。盡管我對(duì)人工智能如何融入博物館項(xiàng)目持開放態(tài)度，但我堅(jiān)持（至少目前如此）認(rèn)為，這一演變將主要由藝術(shù)家推動(dòng)，而非我們這些機(jī)構(gòu)中的人。
讓藝術(shù)家引領(lǐng)方向
為什么這么說？首先，我不確定我們是否有足夠的人力、財(cái)力或智力資源來跟上技術(shù)競(jìng)賽的節(jié)奏，以及保持一個(gè)面向公眾、具有教育性和啟發(fā)性的人工智能組件在展廳中的相關(guān)性所需的周期性更新。至少短期內(nèi)無法實(shí)現(xiàn)。
Randall Suffolk。? Ted Pio Roda Photography, 2024。由High Museum of Art提供。
其次，我相信20世紀(jì)美國藝術(shù)史學(xué)家伯納德·貝倫森（Bernard Berenson）說得對(duì)：“藝術(shù)作品本身就是事件。”我對(duì)在展廳中追逐任何可能分散觀眾直接與展品互動(dòng)的即時(shí)體驗(yàn)的事物持謹(jǐn)慎態(tài)度。因此，我信任藝術(shù)家在定義人工智能在其創(chuàng)作實(shí)踐中的適應(yīng)性使用——進(jìn)而在我們的展廳中——的未來和相關(guān)內(nèi)容時(shí)發(fā)揮主導(dǎo)作用。到那時(shí)，我們的責(zé)任是為向社區(qū)展示這些作品確定合適的框架。
人工智能的隱性力量：重新思考機(jī)構(gòu)
目前，我更感興趣和關(guān)注的是人工智能在我們各自組織幕后可能推動(dòng)的組織效率和決策能力。隨著博物館和觀眾因這些工具變得更加敏捷和高效，我們獲得了一種罕見的能力：重新思考如何利用時(shí)間、空間和社會(huì)資本。這種轉(zhuǎn)變?yōu)槲覀兲岢隽艘粋€(gè)更深層次的問題：當(dāng)社會(huì)景觀變化時(shí)，我們希望成為什么樣的公共機(jī)構(gòu)？
還有一個(gè)與人工智能相關(guān)的領(lǐng)域，我認(rèn)為藝術(shù)博物館應(yīng)該深入探索、積極引領(lǐng)并從中汲取靈感。如果人工智能的真正挑戰(zhàn)不在于博物館如何采用技術(shù)，而在于它們?nèi)绾卧谝粋€(gè)時(shí)間本身被重構(gòu)的世界里重新定義自己的使命，那會(huì)怎樣？
由High Museum of Art提供。
讓我們思考一下。如果“人工智能預(yù)言”——即預(yù)測(cè)人工智能將發(fā)展到如此普及的程度，以至于人類不再需要參與大多數(shù)任務(wù)——哪怕只是部分實(shí)現(xiàn)，能夠真正改變工作與生活的平衡，會(huì)怎樣？如果我們所有人都能拿回40%的時(shí)間去追求其他非工作活動(dòng)，會(huì)怎樣？作為個(gè)人、機(jī)構(gòu)和社會(huì)，我們應(yīng)如何重新規(guī)劃這一與人工智能相關(guān)的機(jī)遇空間？
誠然，幾乎每一項(xiàng)新技術(shù)進(jìn)步都承諾在效率和自由時(shí)間之間實(shí)現(xiàn)平衡。然而，人類總是巧妙地找到更多工作來填補(bǔ)空白……所以我并不抱太大希望。但為了討論方便，假設(shè)這次真的會(huì)實(shí)現(xiàn)。當(dāng)那一天到來時(shí)，藝術(shù)博物館必須已經(jīng)定位為人類重新分配的“空閑時(shí)間”中不可或缺的高質(zhì)量目的地。
從展示者到文化創(chuàng)造者
為了實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)，我們不能只是眾多消遣選項(xiàng)中的一個(gè)靈感選擇。因此，從現(xiàn)在開始，我建議我們?cè)谌齻€(gè)主要方面重新調(diào)整使命。
由High Museum of Art提供。
首先是踐行約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）的格言“Kunst = Kapital”（藝術(shù)=資本）。博伊斯的真正意思是創(chuàng)造力就是資本。如今，面向未來意味著藝術(shù)博物館必須擁有、放大并適應(yīng)一種能夠積極改變社區(qū)的創(chuàng)造力。我們必須對(duì)自身提出要求，將我們的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)與社區(qū)需求和興趣相結(jié)合，做出有意義、可衡量且必要的貢獻(xiàn)。僅僅做到卓越已經(jīng)不夠，我們還必須接受成為不可或缺的挑戰(zhàn)。
這是一個(gè)重要的焦點(diǎn)轉(zhuǎn)變，但值得為之奮斗。藝術(shù)博物館已經(jīng)具備獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)，能夠?qū)⑺囆g(shù)、人與思想?yún)R聚在一起。此外，我們知道，參與復(fù)雜的視覺文化能夠刺激認(rèn)知增長、激發(fā)創(chuàng)新、培養(yǎng)同理心、點(diǎn)燃發(fā)明，并增強(qiáng)我們以有意義的方式進(jìn)行溝通的能力。
這些都是21世紀(jì)成功社區(qū)（更不用說國家）的特征。因此，第二個(gè)目標(biāo)是基于社區(qū)建設(shè)而非觀眾吸引成為不可或缺的存在。也就是說，從單純吸引訪客轉(zhuǎn)向培養(yǎng)基于共同價(jià)值觀和相互投資的長期關(guān)系。例如，吸引觀眾可能表現(xiàn)為推廣一場(chǎng)轟動(dòng)一時(shí)的展覽以提高參觀人數(shù)，而社區(qū)建設(shè)則意味著創(chuàng)建鼓勵(lì)知識(shí)分享、深入對(duì)話和重復(fù)參與的項(xiàng)目。這聽起來可能像是語義上的區(qū)別，但我相信這種差異是使命驅(qū)動(dòng)的、可執(zhí)行且可擴(kuò)展的。
由High Museum of Art提供。CatMax Photography
成為社區(qū)建設(shè)的中心意味著成為一個(gè)參與而非僅僅參觀的地方。我們需要的是“終端用戶”，而非“訪客”。這里的社會(huì)契約是，作為回報(bào)，我們必須將博物館定義為“給予空間”。這是一種帶有個(gè)人能動(dòng)性的連接，一種貢獻(xiàn)的邀請(qǐng)，以及對(duì)藝術(shù)力量的刻意激活，以突顯個(gè)人在世界上所處位置的相互依賴性。
如果我們接受成為不可或缺的挑戰(zhàn)，并作為重要的“給予空間”取得進(jìn)展，那么我們就為擁抱和影響第三個(gè)變革要素做好了準(zhǔn)備：成為文化的創(chuàng)造者，而不僅僅是展示者。
我并不是說這一切會(huì)很容易。但我相信，這是保持我們相關(guān)性并激活未來人工智能相關(guān)空間的重要工作。如果預(yù)言未能實(shí)現(xiàn)呢？無論如何，我們將變得更強(qiáng)大、更具吸引力，并以新的方式保持相關(guān)性。無論結(jié)果如何，這都是勝利。
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