作為一名自學成才的建筑師，安藤忠雄的學習建筑之路與眾不同，沒有任何專業背景、沒有任何建筑學學位，甚至沒有得到過任何建筑大師的培訓指導。
因為沒有去大學學建筑，安藤身邊一度缺少可以交流建筑的人，僅靠游歷和自學來領悟建筑，所以，旅游就成了他的大學，安藤自己的認知也是：我的老師是現實的世界，和這些“老師”相遇，就是我所在的大學。
他環游世界的旅途從二十二歲開始，從日本各地到歐美，考察研究各地著名的建筑被稱之為“征程”：邊走邊思考，一次次地同自己對話，旅行中的所見所聞，也在無形當中影響安藤的設計。
在安藤職業生涯中，光與影對他的影響是刻在靈魂深處的，其對于光影與自然共生關系的探索和運用，在整個建筑學術界產生了極其深遠的影響。
他認為“風”、“光”、“水”是有生命的，光會將人們聚在一起，只有在光的洗禮中，人們才能感受到生命的力量。
接下來帶大家看看安藤大師部分融入風光水三要素的作品
1、住吉的Azuma House（1975）
住吉的Azuma House（又稱排屋），是自學成才的建筑師安藤忠雄的第一批作品之一。
他將空間劃分為三個空間，空間由樸素的幾何構成，并插入了一個專門用于風和光活動的抽象空間。他說，他的目標是挑戰侵犯我們日常生活的慣性。
2、小篠邸（1979-1984）
安藤為日本時裝設計師小篠弘子設計的這棟現代住宅，建在關西地區最有名的一塊高級住宅區蘆屋，因為位于山坡，給設計帶來很大的挑戰性。兩個箱子式的建筑并列在一起，其中有一半埋入地下。
建筑較低一層是生活起居區域，高處則是主臥，低層的房屋就成了高層的陽臺，對場地特征的表現和光線的使用，是整個建筑的特色。
3、城戶崎邸（1982-1986）
城戶崎邸的設計，造型和材質都是極簡化的，連同混凝土的外墻，都能創造寧靜的空間。樓梯是理解安藤忠雄作品的關鍵元素之一，他很善于利用樓梯來創造復雜的內部空間，或化身活動場所。
4、斯里蘭卡某海岸宅邸（2002-2004）
斯里蘭卡的住宅，是一位丈夫送給妻子的禮物，業主希望這座建筑也會成為藝術品，并同自己的創作產生互動。
同樣是大家熟悉的原始裸露混凝土語言，該混凝土結構包含一系列受保護的庭院和空隙。
5、水之教堂（1958-1988）
作為“永恒的建筑”，在教堂很適合體驗四季的輪轉，“水之教堂”前有一個長90m、寬45m的水池，安藤對其深度都做過精確的計算，以確保水面能夠表現風吹過的痕跡。
6、光之教堂（1987-1989）
7、森之教堂（2011-2015）
8、佛大頭（2016）
佛大頭的設計，注入了安藤式的意境營造及創意，將佛像周邊抬高并環繞著15萬株的薰衣草，伴隨著季節的變換，佛像周圍在花季時(1~2月)呈現紫紅色，冬季時則呈現雪白一片的美景，景色強烈的對比下。
在視覺畫面中，戶外園區外僅能看見裸露出半顆充滿禪意的佛頭，看不見佛像的全貌，游客需要通過40m長的通道進入內部的圓形空間。
內容轉載自dop設計
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